8 платформ для продажи картин:

⚡ Artmajeur (artmajeur.com)
Сервисом можно пользоваться бесплатно, при этом у вас будет ряд ограничений (например, комиссия 10% за продажу картины), а можно завести аккаунт с привилегиями, есть несколько видов сотрудничества. Самый бюджетный из них — от четырех евро.

Artsgallery.pro
Продажа картин художников разных стилей и жанров: от реализма до портрета на заказ. Размещение художников и картин бесплатное. Купить картины можно напрямую у собственников.


⚡ Storenvy (blog.storenvy.com)
Первые 500 картин сервис позволяет продать без комиссии, затем собственный домен обойдется вам в пять долларов в месяц.

⚡ Society6 (society6.com)
Здесь можно продавать не только репродукции и картины, но и телефонные чехлы, одежду, чашки и прочее. Вы сами устанавливаете сумму, которую хотите получить, а сервис возьмет на себя подготовку и отправку заказов. Что касается прав на ваши картины, они защищены.

⚡ Redbubble (redbubble.com)
Сервис предлагает ту же модель, что и Society6: художники продают свои картины, а все сопутствующие этому действия Redbubbleберет на себя.

⚡ INPRINT (inprnt.com)
Занимается продажей распечатанных картин. Чтобы стать продавцом, нужно разместить не меньше трех работ. Их оценят, и в случае, если комиссия их одобрит, с вами свяжутся для дальнейшего сотрудничества. При покупке картины вы получаете 50% от её стоимости.

⚡ Big Cartel (bigcartel.com)
Сервис позволят бесплатно продать не более пяти картин, затем подписка обойдется вам от 29,99$ до 99,9$ в месяц, но у сервиса есть опция, которых нет у других подобных арт-платформ – персонализация профиля пользователя. Кроме того, вам идет вся выручка от продажи картин.

⚡ Vango (vangoart.co)
Выставить картину в приложении можно заплатив сперва 20% комиссии. Начальная стоимость лотов варьируется от 100 до 250$ и увеличивается по мере того, как растет число проданных полотен.

6 фактов из истории масляной живописи…

1. Изобретение масляной живописи приписывают голландским художникам, братьям Ван Эйк в начале 15 века, однако есть веские документальные свидетельства того, что масляно-смоляные лаки и сохнущие масла использовали уже в 8 веке.

2. А вот применение масляных красок в Европе началось именно в 15 веке. До этого самым распространенным средством рисования была яичная темпера, которая не обладала пластичностью красителей, основанных на высыхающих маслах.

3. Начало эпохи масляных красок в Европе к концу 15 века в Италии ознаменовался появлением множества работ, в которых подмалевок был выполнен темперой, а последующие этапы, в которых основным техническим приемом была тонкая прозрачная лессировка, — масляными красками.

4. Из художников, которые в числе первых попробовали писать масляными красками, выделяют Пьеро дела Франческа и Джованни Беллини, оба по достоинству оценили глубину и насыщенность тонов, доступных в масляной живописи.

5. В первое десятилетие 16 века число почитателей масляных красок увеличилось — их использовали Тициан и Тинторетто.

6. На протяжении 19 столетия многие художники отвергли узкие рамки традиционной академической школы и обратились к пленэрной пейзажной живописи. Эта тенденция в сочетании с новыми идеями о цвете и, кроме того, изобретениями новых красителей дала толчок развитию нового движения, известного как импрессионизм.

Три простых совета для глазомера…

Развитие глазомера очень важно, если вы решили всерьез заниматься живописью. Вот 3 простых упражнения, которые помогут развить глазомер:

1. Рисование параллельных линий без линейки на обычном листе (не в клеточку). Кажется, что это легко, но на деле оказывается, что все наоборот. Начинать следует с совсем коротеньких линий, потом их можно постепенно удлинять. Первые параллели будут получаться кривыми, волнистыми или с явным наклоном. Чтобы облегчить себе задачу, отмечайте точками конец и начало отрезка, а затем старайтесь соединить их карандашом, не отрывая его от листа бумаги. Со временем, можно научиться очень быстро и четко изображать линии. Чтобы проверить себя, можно прикладывать к получившимся отрезкам линейку.

2. Деление отрезков на части. Научились делать ровные линии? Теперь попробуйте поделить их на равные части. Начинайте обязательно с четного числа кусочков. Для начала разделите отрезок пополам. А потом каждую образовавшуюся часть еще на два отрезка и так далее. Показалось не сложным? Попробуйте разделить отрезок на три части. Так же делите линию на две части, а затем отделяйте от половинок два куска такого расстояния, чтобы получились три равные части. Руководствуясь тем же принципом делите отрезок на пять частей: отмерьте шесть кусочков и из них компонуйте пять одинаковых, а затем и семь.

3. Геометрические фигуры и орнаменты. Оказывается, школьники и студенты, рисуя на полях тетрадей геометрические орнаменты, не «занимаются ерундой», а развивают глазомер. Любой орнамент основан на чередовании определенного набора геометрических фигур. Попробовать лучше с самых простых: это может быть змейка из квадратиков или кирпичики. Так же пробуйте поделить различные фигурки на равные части, как и отрезки. Такая практика позволяет значительно улучшить глазомер и набить руку.

4 совета, которые помогут научиться рисовать во взрослом возрасте…

Может ли взрослый человек научиться рисовать? Мы уверены — конечно, может!
Прочтите 4 совета, которые помогут вам стать настоящим художником!

🍀 Научитесь правильно относиться к результатам своей работы. Взрослый очень критично относится к своим рисункам, он не может самозабвенно погрузиться в творчество, и постоянно грызет себя за неудачи. Примите как данность, что вы пока мало что умеете, но ваши результаты постепенно будут улучшаться. Верьте в себя!

🍀 Выделите себе время для регулярных занятий. В вузах рисунком занимаются несколько часов в день, но работающий человек вряд ли может позволить себе такую роскошь. Но чтобы успешно учиться, хватит и часа-двух, но каждый день (разумеется, можно брать себе дни отдыха, но они не должны перерастать в недели, а уж тем более месяцы).

🍀 Рисуйте разное! Конечно, если что-то не получается – повторяйте снова и снова, но заметив успехи, переключайтесь на новые объекты. Только рисуя то, чего не умеете, вы будете продвигаться вперед. Постепенно усложняйте задачи, пусть каждый новый этап будет для вас небольшим вызовом. Но именно небольшим – помните, что браться за непосильные задачи не стоит.

🍀 Если вам не дает покоя какая-то сложная идея, готовьтесь к ее воплощению постепенно: делайте наброски, записывайте подробности, ищите натуру. Если вы будете упорно работать, вам обязательно удастся вернуться к вашей идее и воплотить ее.

А самое главное – перестаньте размышлять, сомневаться, взвешивать все «за» и «против» – просто рисуйте! Художниками не рождаются, ими становятся – пусть это станет вашим девизом.

А теперь – вперед, к новым свершениям!